Le sexisme au cinéma Analysant avec rigueur plus de 175 extraits de films, Nina Menkes montre qu'un sexisme systémique oriente la représentation des femmes au cinéma. Le septième art, "langage commun de la culture du viol" ? De Metropolis à Eyes Wide Shut en passant par The Breakfast Club, Il était une fois à Hollywood¸ After Hours de Scorsese ou même Titane, de Julia Ducournau, Nina Menkes analyse plus de 175 extraits de films sur une période allant de 1896 à 2020 en focalisant son attention sur les plans de femmes dans le cinéma de Hollywood (soit 80 % des contenus de "divertissement" diffusés à travers le monde) et d'ailleurs. L'essayiste et réalisatrice déconstruit chaque scène à partir d'éléments invariables : la relation sujet/objet, le cadrage, les mouvements de caméra et l'éclairage, soit les quatre paramètres qui permettent d'établir la "position narrative d'un personnage". Elle fait ainsi apparaître une structure sexiste systémique dans l'ensemble de ces prises de vues, parfois même en décalage total avec le rôle attribué à l'actrice. Ça crève les yeux Hommes et femmes sont filmés différemment. De ce constat implacable et rigoureusement étayé, Nina Menkes met en évidence la réification des protagonistes féminines dans le cinéma, message plus ou moins conscient qui aboutit selon elle à un "langage commun de la culture du viol". Car dans l'immense majorité des cas exposés, les femmes sont montrées à l'écran comme objet du regard, souvent silencieuses, décorrélées de leur environnement, fragmentées à l'image (poitrine, fesses...) et réduites à une simple fonction sexuelle. Le ralenti, par exemple, est utilisé pour les filmer en tant que corps sur lesquels le regard s'attarde, tandis qu'au masculin on n'y recourt que pour des scènes d'action. Désormais confronté à la critique féministe, le milieu du cinéma ne semble pas prêt à se réformer en profondeur. Fondée aussi sur l'une de ses conférences ("Sexe et pouvoir : le langage visuel du cinéma") et sur les témoignages d'actrices et d'essayistes, à l'instar de Laura Mulvey (qui a défini en 1975 le "male gaze", le "regard masculin"), la démonstration de Nina Menkes crève littéralement les yeux (et l'écran). La réalisatrice revient également sur sa propre expérience de spectatrice soumise à son corps défendant au diktat du male gaze pour nous interroger avec acuité : comment réinventer la représentation des femmes ? Documentaire de Nina Menkes (États-Unis, 2022, 1h43mn) - Production : Menkesfilm Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2022 Documentary Documentaire États-Unis Peut-on vraiment faire un lavage de cerveau ? Une série documentaire pétillante qui plonge au cœur des mystères de la science pour tout savoir ou presque. Série documentaire scientifique (Allemagne, 2025, 29mn) Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2025 Comment se débarrasser des "connards" ? Une série documentaire pétillante qui plonge au cœur des mystères de la science pour tout savoir ou presque. Série documentaire scientifique (Allemagne, 2023, 29mn) Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2023 Documentary Série documentaire En février 2021, le rover Perseverance de la Nasa s'est posé sur Mars pour y découvrir des traces de vie passée. Le récit immersif d'une ambitieuse aventure spatiale. Y a-t-il eu de la vie sur Mars ? Telle est la question à laquelle devait répondre l'astromobile Perseverance, lancé le 30 juillet 2020 par le Jet Propulsion Laboratory de la Nasa, dans le cadre de la mission Mars 2020. Après un voyage de près de 500 millions de kilomètres, l'engin s'est posé le en février 2021 dans le cratère rocheux Jezero, un delta de rivière asséché sur la planète rouge. Sa mission : forer des roches martiennes à la recherche de fossiles de micro-organismes qui, conjointement aux traces d'eau déjà découvertes par le rover Curiosity en 2012, prouveraient l'existence, par le passé, de la vie sur la planète. Un véritable défi technologique pour les scientifiques qui travaillent sur cette mission depuis le début des années 2010. Il leur faudra encore s'armer de patience jusqu'à l'obtention de premières informations importantes : même si des analyses sont menées sur place par le robot, l'objectif est de les approfondir sur Terre, en ramenant les échantillons à l'aide de sondes spatiales en 2031. Une entreprise périlleuse, qui, si elle réussit, fera date : ce serait la première fois que l'on apporterait des fragments de Mars sur notre planète bleue. Ambitieux projet Plongeant dans les coulisses de l'élaboration de la mission Mars 2020, ce documentaire filme l'équipe d'ingénieurs au cours des étapes cruciales de l'ambitieux projet, en partie perturbé par l'épidémie de Covid-19 : repérages de roches semblables sur Terre, travail sur une réplique du rover, lancement et atterrissage de Perseverance... Avec beaucoup de pédagogie, il s'attache également à décrire les différents objectifs du voyage - car en plus de rechercher des traces de vie passée, Perseverance testera une technologie conçue pour produire de l'oxygène à partir de l'atmosphère martienne et potentiellement permettre aux humains de respirer sur place, lors de futures expéditions... Documentaire de Terri Randall (États-Unis, 2021, 52mn) - Production : Nova Productions pour WGBH, en association avec ARTE France et NHK Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2021 Documentary Documentaire États-Unis Un grand pas pour l’homme… Début avril, la deuxième phase de la mission Artemis, conçue par la Nasa, a emporté quatre astronautes vers la Lune. Des préparatifs du vol au retour sur Terre de l’équipage, une immersion exceptionnelle dans les coulisses de ce projet historique. Décoller, parcourir 450 000 kilomètres en dix jours et dépasser la Lune de près de 10 000 kilomètres... Le 1er avril 2026, les astronautes Reid Wiseman, Victor J. Glover, Jeremy Hansen et Christina Hammock Koch – détentrice du record du plus long séjour d'une femme dans l’espace – se sont envolés à bord de la fusée la plus puissante jamais construite, baptisée "Space Launch System". Lors de cette mission, ils sont passés de l'autre côté de la Lune, au niveau de sa face cachée, et ont orbité à près de 10 000 kms de la surface lunaire, décrochant ainsi le record de distance pour un vol spatial habité. Après une première mission non habitée en 2022, cette nouvelle phase visait à tester tous les systèmes, notamment de sécurité, pour que, d’ici à 2028, Artemis IV permette à un équipage de fouler le sol de notre satellite pour la première fois depuis 1972. Selon Jean Blouvac, responsable du programme "Exploration et vol habité" au Centre national d’études spatiales, ce voyage constitue le "prélude à une occupation durable de la Lune et, à plus long terme, à l’envoi d’astronautes vers Mars"... Aux premières loges Alors que la course à l’espace est relancée entre les États-Unis et la Chine, qui ambitionne également d’envoyer des hommes sur la Lune d’ici à 2030, ce documentaire offre un accès privilégié aux coulisses du programme Artemis, conçu par la NASA en partenariat avec l’Agence spatiale européenne. De l’entraînement des astronautes au Texas à l’assemblage de la fusée en Floride, et jusqu'à la mission elle-même, dont il dévoile des images exclusives quelques jours seulement après son retour sur Terre, une immersion saisissante aux côtés des acteurs de ce projet historique. Documentaire de Tim Lambert (Royaume-Uni, 2026, 52mn) - Production : Wall to Wall Media en association avec ARTE France pour la BBC Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2026 Documentary Documentaire Royaume-Uni Les invasions barbares, la construction d'une légende Proposé par Patrick Boucheron, le rendez-vous qui aborde l'histoire par le prisme des objets, associant récit et analyse. Dans cet épisode : l'histoire des barbares. On nous a appris à l’école que 476 était la date de la chute de l’Empire romain, mais aussi celle de la rupture entre l’Antiquité et le Moyen Âge. Et tout cela serait arrivé à cause des invasions barbares... Pour réviser nos certitudes et nos fantasmes, Patrick Boucheron invite l’historien Giusto Traina à faire l’histoire des barbares et des Romains. Magazine présenté par Patrick Boucheron et conçu avec Yann Potin, en collaboration avec Emmanuel Blanchard - Réalisation : Tamara Erde (France, 2022, 16mn) - Coproduction : ARTE France, Les Films d’Ici Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Tamara Erde (France, 2022, 16mn) 2022 Magazine Magazine France La mondialisation a-t-elle échoué ? Une série documentaire pétillante qui plonge au cœur des mystères de la science pour tout savoir ou presque. Série documentaire scientifique (Allemagne, 2022, 29mn) Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2022 Lichtburg, Essen Zoom sur des cinémas dont l’architecture témoigne de l’atmosphère et du faste des premières années du septième art. Dans cet épisode : le Lichtburg d’Essen, en Allemagne. Construit en 1928 dans le style de la Nouvelle Objectivité, le bâtiment se retrouve en piteux état à la fin des années 1990. Wim Wenders mobilise alors le monde de la culture pour sauver le lieu, qui sera restauré. Série documentaire d’Axel Fuhrmann (Allemagne, 2025, 4x26mn) - Production : DokFabrik, en association avec SR/ARTE Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2025 Documentary Série documentaire Allemagne Chaque semaine, Twist rencontre les artistes et les créateurs d’une métropole européenne autour d’une question en lien avec l’actualité. Guidé par la curiosité, le magazine culturel d’ARTE interroge les artistes et les créateurs d’une métropole européenne sur un sujet de société. Avec des rubriques ludiques et incisives, Twist se confronte à toutes les formes d’art pour susciter le débat et sortir des sentiers battus. Magazine culturel (Allemagne, 2026, 30mn) - Production : HR Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2026 Magazine Magazine Allemagne L'Orchestre philharmonique de Vienne À la découverte des plus prestigieux orchestres du monde. Dans cet épisode : fondé en 1842, l’Orchestre philharmonique de Vienne est une véritable institution. Le corniste Wolfgang Vladar, le timbalier Thomas Lechner et le hautboïste Clemens Horak racontent comment l’héritage se transmet à chaque nouvelle génération. Série documentaire (Allemagne, 2025, 4x60mn) - Réalisation : Benedict Mirow - Production : Unitel Blue, en association avec WDR/ARTE Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Benedict Mirow 2025 Documentary Série documentaire Allemagne En Arménie, une femme se bat pour redonner le goût de la nature et des traditions aux habitants de sa région. Première et jusqu'à présent seule femme en Arménie à occuper un tel poste, Arus Nersisyan dirige depuis huit ans une réserve naturelle. Grâce à sa ténacité, des léopards sont revenus s’installer dans la région – une véritable victoire car ce petit coin de nature sauvage est situé au cœur d’une zone frontalière en pleine crise, à 100 kilomètres du Haut-Karabakh. Dans son village natal, la jeune femme a également créé un festival qui met à l’honneur la tradition et les cultures locales. Menant de front ces deux projets, Arus Nersisyan souhaite redonner de l’espoir aux habitants d’une région désertée par ses jeunes. Alors qu’elle s’apprête à mettre au monde son deuxième enfant et qu’elle prépare une nouvelle édition de son festival, cette passionnée de la nature dévoile un quotidien bien chargé. Documentaire de Petra Dorrmann (Allemagne, 2024, 43mn) - Production : Florianfilm, en association avec ZDF/ARTE Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2024 Documentary Documentaire Allemagne Le Cap-Vert Une escapade à la découverte des spécialités culinaires cap-verdiennes. Santo Antão est la deuxième plus grande île du Cap-Vert. Située à l’extrême ouest de l’archipel, elle offre un paysage diversifié, entre hauts plateaux et vallées à la végétation tropicale. Armindo Pires et les siens vivent à Cabo da Ribeira, un petit village au cœur de la montagne, où ils cultivent le café et la canne à sucre. Julia, la femme d’Armindo, et sa belle-fille Aurisia s’occupent de régaler les papilles de toute la famille. Au menu : une cachupa, le plat traditionnel du Cap-Vert. Ce ragoût est élaboré à partir de nombreux ingrédients poussant sur l’île : maïs, oignons, bananes vertes, manioc, patates douces, igname, taro, haricots et chou. Pour le dessert, Aurisia prépare un pudding au café, le péché mignon de son mari, Kevin. Série documentaire (Allemagne, 2020, 26mn) - Réalisation : Adama Ulrich Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2020 Documentary Série documentaire Allemagne Les halles Couleurs, parfums, produits de saison et échanges animés concentrent dans un même espace tout le caractère et l'histoire d'une région. Déambulations gourmandes dans de célèbres marchés de l'Ancien Continent. Dijon est particulièrement réputé pour sa gastronomie. Quatre jours par semaine, son marché couvert invite les gourmets à déambuler au milieu d'une multitude de stands. Spécialisées dans les produits locaux, les halles, inscrites aux monuments historiques, présentent les incontournables mets bourguignons, tels que les escargots, la moutarde ou le pain d’épices. Depuis quinze ans, Patrick Bartalucci conseille avec passion les amateurs de fromages, proposant de l'époisses, du brillat-savarin ou encore du cîteaux, un fromage fabriqué dans leur abbaye par des moines à partir du lait de leur propre troupeau de vaches montbéliardes. Impliquée dans la culture maraîchère bio, Candice met un point d’honneur à vendre elle-même les fruits et légumes qu’elle produit. Série documentaire de Stefano Tealdi (Allemagne/Italie, 2023, 4x52mn) - Coproduction : ARTE/ZDF, Ma.ja.de. Filmproduktions GmbH, Stefilm Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2023 Documentary Série documentaire Allemagne/Italie L’Isemarkt Couleurs, parfums, produits de saison et échanges animés concentrent dans un même espace tout le caractère et l'histoire d'une région. Déambulations gourmandes dans de célèbres marchés de l'Ancien Continent. Dans la ville portuaire de Hambourg, l’Isemarkt est une véritable institution. Caché sous les rails du métro, il s’étend sur plus d’un kilomètre. Plus de deux cents étals colorés se succèdent, dévoilant de savoureux fruits et légumes de saison, des poissons pêchés en mer du Nord et les meilleures confiseries de la ville. Les produits frais que l’on y trouve proviennent pour la plupart des régions alentour, de la Basse-Saxe à la lande de Lunebourg en passant par le Schleswig-Holstein. Pour régaler petits et grands, la famille Pingel-Grasshoff propose plus de trois cents sortes de bonbons produits à proximité de leur ferme. Présente depuis près d’un demi-siècle sur le marché, la famille Eckoff perpétue avec passion une arboriculture fruitière traditionnelle. Série documentaire de Stefano Tealdi (Allemagne/Italie, 2023, 4x52mn) - Coproduction : ARTE/ZDF, Ma.ja.de. Filmproduktions GmbH, Stefilm Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2023 Documentary Série documentaire Allemagne/Italie Batailles navales et amours contrariées au temps des guerres napoléoniennes... Dirigé par Raoul Walsh, un tumultueux film d'aventures maritimes avec Gregory Peck et Virginia Mayo. En 1807, l’Angleterre, en guerre contre la puissante armée napoléonienne, ne peut espérer le salut que par sa flotte, qui lui assure une maîtrise presque totale des mers. Aux commandes de la Lydia, le capitaine Horatio Hornblower aborde les côtes d’Amérique centrale avec un objectif secret : il doit livrer des armes au dictateur don Julian Alvarado, dit "El Supremo", en rébellion contre les Espagnols alliés de la France. Mais alors qu'il vient de mener à bien sa mission, et de remettre la Natividad, un galion espagnol, au redoutable El Supremo, l’Espagne change de camp… Avant de remettre le cap sur l'Angleterre, Horatio Hornblower accepte, à contrecœur, de prendre à son bord la ravissante lady Barbara Wellesley, sœur du duc de Wellington... Marin archétypal Adapté de la saga des "Horatio Hornblower" de l'écrivain anglais C. S. Forester et tourné en Technicolor dans d'impressionnants décors recréés en studio, Capitaine sans peur conjugue avec brio action, suspense et romance, autour de la figure archétypale du marin héroïque incarné par Gregory Peck. Batailles navales épiques, évasions, trahisons et amours contrariées... : tous les ingrédients sont réunis pour un grand film d'aventure, dirigé avec talent par Raoul Walsh. Film de Raoul Walsh (Royaume-Uni, 1951, 1h52mn, VF) - Scénario : Ivan Goff, Ben Roberts, Æneas MacKenzie, d'après le roman de C. S. Forester - Avec : Gregory Peck, Virginia Mayo, Robert Beatty, James Robertson Justice, Denis O'Dea - Production : Warner Bros. Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Raoul Walsh Gregory Peck Virginia Mayo Robert Beatty James Robertson Justice Denis O'Dea Ivan Goff, Ben Roberts, Æneas MacKenzie, d'après le roman de C. S. Forester 1951 Movie Film Royaume-Uni Dans la cité antique de Byblos, au Liban, une nécropole souterraine de l’âge du bronze a été découverte. Miraculeusement préservée, elle fournit de précieux indices sur la vie et la mort de ses habitants et témoigne des liens que le royaume de Byblos à son apogée entretenait avec l’Égypte ancienne. Une plongée dans un monde disparu. Accrochée à une falaise de grès sur la côte libanaise, Byblos, l'une des plus anciennes cités au monde, présente un enchevêtrement de vestiges témoignant de ses neuf mille ans d’histoire. Sur ce site archéologique majeur du Proche-Orient, fouillé depuis le XIXe siècle et inscrit sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco, une équipe franco-libanaise a mis au jour en 2018 une partie totalement insoupçonnée de la ville : une vaste nécropole aménagée il y a quatre mille ans, restée depuis miraculeusement inviolée. Enfouie au sud de l’acropole de la cité, elle possède une caractéristique unique pour la région, à savoir que les chambres funéraires qui la composent y sont superposées, les tombes étant structurées en étages souterrains. De ces hypogées, les archéologues ont exhumé des centaines de poteries provenant des offrandes, mais aussi des banquets funéraires réalisés en hommage aux défunts. Ils y ont également trouvé une grande quantité d'artefacts (éléments de parure, amulettes, outils, armes, objets de toilette…) qui nous renseignent sur la culture matérielle des Anciens. Nombre d'entre eux, parmi lesquels un pendentif pectoral en or et pierres fines, étaient importés de la vallée du Nil, témoignant de l’importance des échanges et des relations politiques et culturelles que l’Égypte des pharaons entretenait avec les souverains de Byblos. En effet, l’Égypte s’approvisionnait auprès du royaume voisin en bois de cèdre, essentiel aux pharaons pour construire leurs pyramides, leurs bateaux, leurs palais. Mystérieux labyrinthe En immersion auprès de l’équipe de chercheurs passionnés – dont Tania Zaven, archéologue de la Direction générale des Antiquités du Liban et directrice du site de Byblos, et Julien Chanteau, archéologue au département des Antiquités orientales du musée du Louvre et directeur des fouilles du programme de recherche Byblos Hypogeum –, ce documentaire suit pendant deux ans, en 2022 et 2023, les fouilles menées dans le dédale de cette riche nécropole de l’âge du bronze. Peu à peu, des découvertes à travers les passages secrets et les salles du mystérieux labyrinthe redonnent vie à la cité antique à son apogée, et éclairent d’un nouveau jour son organisation urbaine ainsi que la localisation présumée de son port de commerce, moteur capital de son essor. C’est aussi la compréhension plus intime d’un peuple qui se dessine, avec des rituels funéraires qui révèlent, à travers un culte des ancêtres, un lien presque fusionnel entre les vivants et leurs morts. Une passionnante plongée dans un monde disparu depuis près de quatre millénaires. Documentaire de Philippe Aractingi (France, 2024, 1h29mn) - Auteurs : Jonas Rosales et Philippe Aractingi - Coproduction : ARTE France, Gedeon Programmes Grand prix du jury, Festival du cinéma archéologique de Bidassoa 2024 Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2024 Documentary Documentaire France De Cáceres à Tolède Loin des plages et des métropoles, l'Espagne rurale révèle sa beauté sauvage et ses habitants, attachés à faire vivre leur communauté. Troisième épisode : des bergers font paître leurs moutons dans les montagnes, des artistes transforment les murs austères d’un village et une éleveuse de bétail brave la solitude par passion. Série documentaire (Allemagne, 2025, 4x43mn) - Réalisation : Roland May - Auteurs : Eva Dallo-Ibar, Roland May - Production : Gruppe 5/ZDF, en association avec ARTE Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Roland May 2025 Documentary Série documentaire Allemagne Peintre et pionnière de l'art abstrait À la faveur d’une grande exposition à Paris, une exploration de l’univers de la peintre suédoise Hilma af Klint (1862-1944), pionnière longtemps ignorée de l’art abstrait, à l’œuvre infusée d’une profonde spiritualité. En avant-gardiste, elle déclinait ses œuvres en séries, bien avant cette pratique de la modernité. Surtout, plusieurs années avant Kandinsky et Mondrian, la Suédoise Hilma af Klint, née en 1862 dans une famille de marins et de scientifiques, a peint les premières toiles abstraites de l’histoire de l’art, longtemps restées à l’abri des regards. Car selon ses dernières volontés, sa production ne devait être dévoilée que vingt ans après sa mort. Mais il faudra attendre 1986 pour découvrir ses immenses tableaux énigmatiques, puissamment colorés et infusés d’une profonde spiritualité, où se mêlent motifs géométriques, figures organiques et symboles mystiques : un art cryptique qui préfigure le surréalisme, voire le psychédélisme des années 1970. À l’aube du XXe siècle, face à la marche du progrès, l’Europe succombe à la mode du spiritisme. Lors d’une séance à Stockholm en janvier 1906, cette ancienne élève de l’Académie royale des beaux-arts, marquée par la mort d’une petite sœur, entend une voix qui lui confie la mission de capturer le monde spirituel dans sa peinture. Habitée, elle produit sa série "Primordial chaos". Hilma af Klint va dès lors mener de front une double vie, entre peintures figuratives, qui lui permettent de la gagner, et création quasi clandestine, inspirée de ses visions intérieures, qu’elle poursuit avec quatre autres femmes artistes – le "Groupe des 5". Amoureuse de la nature, elle affirme communiquer avec "l’âme des fleurs" et de tous les êtres vivants, les représentant dans un cosmos panthéiste. Dans l’intimité, l’artiste se partage aussi entre austérité luthérienne et passions féminines, interrogeant librement le genre et l’identité. Peintre de l’invisible À travers ses tableaux (comme La pyramide, le plus célèbre), dessins, carnets, et en archives, le film resitue l’univers pictural révolutionnaire de Hilma af Klint dans son époque, sous la double influence d’avancées scientifiques et de courants ésotériques, comme la théosophie de Rudolf Steiner. Auprès de ses descendants et d’historiens de l’art se dessine le portrait singulier d’une peintre de l’invisible, artiste hors norme, mystérieuse et transgressive. Celle qui imaginait un temple pour accueillir son œuvre pionnière connaîtra une gloire posthume au musée Guggenheim de New York en 2018, écrin idéal pour le motif récurrent de la spirale dans ses toiles, avant la grande exposition que lui consacre aujourd’hui à Paris le Grand Palais avec le Centre Pompidou. Documentaire de Manuelle Blanc (France, 2026, 52mn) - Coproduction : ARTE France, Folamour, GrandPalaisRmn, Centre Pompidou Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2026 Documentary Documentaire France Deux pianos et quatre mains : complices de longue date, Alice Sara Ott et Francesco Tristano rivalisent de virtuosité le temps d’un récital de haute volée. Amis depuis une quinzaine d’années, Alice Sara Ott et Francesco Tristano ont concocté un programme tout en subtilité pour ce concert capté en mai 2024 à l’auditorium de la Maison de la radio. À deux pianos et quatre mains, entre élégante fusion et ping-pong de haute intensité, ce récital nous fait voyager des pages aériennes d’Erik Satie (Gnossienne n° 3 et Gymnopédie n° 1) à l’un des chefs-d’œuvre de l’impressionnisme musical ("Nuages", extrait de Trois nocturnes de Claude Debussy, dans la transcription de Maurice Ravel), en passant par une composition intrépide de Francesco Tristano lui-même (A Soft Shell Groove Suite, à la croisée du jazz et de la dance). Sans oublier le Boléro de Ravel, brillamment arrangé par le pianiste luxembourgeois, pour un finale étourdissant aux allures de tour de force. Un concert savoureux, agrémenté d’interviews de ses deux protagonistes. Concert (France, 2024, 45mn) - Réalisation : Thierry Villeneuve - Production : Sombrero & Co, en association avec ARTE France - Enregistré le 14 mai 2024 à l’auditorium de la Maison de la radio Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Thierry Villeneuve 2024 Theatre/Music Concert France Un décryptage amusé des petites différences entre Français et Allemands. le mail Une téléspectatrice française, Sylvie Collin, nous demande pourquoi on ne célèbre pas la fête des mères le même jour en France et en Allemagne. le quotidien Nikola Obermann nous raconte l’histoire amusante de lutins que tous les Allemands connaissent : les Mainzelmännchen. la devinette Magazine créé par Claire Doutriaux - Rédaction en chef : Jeanette Konrad (France, 2026, 11mn) - Production : ARTE Studio Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2026 Magazine Magazine France Chaque jour à 19.45, la rédaction franco-allemande d'ARTE Journal propose une approche européenne et culturelle de l'actualité. Un regard original sur le monde. (France/Allemagne, 2026, 20mn) Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2026 News La créature du secret Comment une jeune Tunisoise sauvage et garçon manqué devint sans le vouloir une grande actrice. Le destin follement romanesque d'une star insaisissable, disparue en septembre 2025. Elle a illuminé de son sourire radieux plus d'une centaine de films, dont quelques monuments de l'histoire du cinéma (entre autres, Le guépard et Huit et demi, ses chefs-d'œuvre préférés, tournés en 1962, puis Il était une fois dans l'Ouest). Lorsqu'elle a fait une entrée fracassante, à 23 ans, dans le septième art, en venant présenter à Cannes deux films (La fille à la valise de Zurlini et Le mauvais chemin de Bolognini), on l'a prise pour une Bardot brune, ou une nouvelle Sophia Loren. Rieuse, modeste, faussement naïve, cette pseudo-Italienne, francophone et grandie à Tunis, venue au cinéma faute d'autre solution après avoir refusé avec constance les propositions de Cinecittà, va laisser dire durant dix ans. Alors qu'elle travaille sans relâche sous l'égide d'un producteur pygmalion, Franco Cristaldi, passant avec souplesse d'un rôle et d'un genre à l'autre, nul ne devine que cette star paradoxale, aussi secrète qu'exposée, porte dans la vie un masque plus trompeur qu'à l'écran. "Un bon copain dans un corps de déesse" Ce portrait sensible commence sur le visage sans maquillage d'une femme de 40 ans qui a cessé de se cacher, pour dérouler le parcours follement romanesque d'une belle personne devenue grande actrice à son corps défendant. De son enfance de garçon manqué timide à la reconnaissance qui lui permet de révéler au monde son secret douloureux, avec l'existence d'un fils qu'elle a jusque-là fait passer pour son petit frère, Emmanuelle Nobécourt et Erwan Bizeul racontent le chemin vers elle-même d'un "bon copain dans un corps de déesse". Leur film, tout en archives délectables, fait parler le rire sonore et le tempérament joueur de la comédienne, sa spontanéité et son souci farouche de protéger sa vie privée. Aux émouvants hommages de ses admirateurs (Mastroianni, Visconti) répond aussi la célèbre voix rauque de "la" Cardinale elle-même, plus grave encore six ans avant sa disparition, qui dit en "off" des extraits de l'extraordinaire interview qu'Alberto Moravia fit d'elle en 1961, à ses débuts. Documentaire d'Emmanuelle Nobécourt et Erwan Bizeul (France, 2019, 51mn) - Auteur : Stanislas de Haldat - Narration : Emma de Caunes, avec la participation de Claudia Cardinale - Coproduction : ARTE France, La Compagnie des Taxi-brousse Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2019 Documentary Documentaire France Pour avoir été baptisé à l’insu de ses parents, un petit garçon est arraché par l’Église catholique à sa famille juive. S’emparant d’une histoire vraie qui secoua l’Italie du XIXe siècle, Marco Bellocchio dénonce dans un drame bouleversant la violence de l’arbitraire religieux. 1852. Alors que s’allument les premiers feux de l’unification italienne, Bologne appartient encore aux États pontificaux – le pouvoir temporel y est exercé par l’Église, sous la souveraineté du pape Pie IX. Dans une maison du quartier juif de la ville, le petit Edgardo, l’un des huit enfants de la famille Mortara, est baptisé dans son berceau, en secret, par sa jeune nourrice catholique qui le croit à l’article de la mort. Apprenant les faits six ans plus tard, le tribunal du Saint-Office ordonne, par la voix du père inquisiteur monseigneur Feletti, d’enlever l’enfant à sa famille : désormais catholique, Edgardo a vocation à être élevé dans le giron de l’Église. Il est envoyé à Rome dans le collège de catéchumènes attaché au Saint-Siège, où il est patiemment converti sous l’œil de Pie IX lui-même, sans que ses parents ni la communauté juive ne parviennent à s’y opposer. Alors que l’affaire s’ébruite, soulevant l’indignation au-delà des frontières italiennes, et que la communauté catholique se déchire, le pape, intransigeant et voyant son pouvoir s’effriter, s’arc-boute sur les principes du droit canonique. Pendant ce temps, le garçon, bon élève, oublie peu à peu ses racines hébraïques… Syndrome de Stockholm Après avoir abordé l’affaire Aldo Moro dans sa série Esterno notte, c’est d’un autre enlèvement – et d’un autre traumatisme, plus ancien, de l’histoire italienne – que s’empare Marco Bellocchio. Le réalisateur du Traître retrace cette affaire stupéfiante sous son angle politique, mais aussi intime : à travers les yeux inquiets du jeune Edgardo, retenu prisonnier, qui découvre avec sidération les symboles angoissants de la liturgie catholique, avant que sa conversion forcée ne se mue progressivement en syndrome de Stockholm. Alors que les troupes italiennes gagnent Rome, en 1870, on le retrouvera, jeune adulte, se débattant avec son identité clivée et avec sa propre famille, qu’il a délaissée pour celle de l’Église. De Pie IX, Bellocchio brosse un portrait acerbe – imaginant, notamment, une réjouissante plongée dans son inconscient, avec ce rêve où le souverain pontife voit une armée de rabbins fondre sur son lit pour le circoncire de force. Un récit bouleversant et magistralement mis en scène, qui expose toute la violence de l’arbitraire religieux et de l’endoctrinement. En cela, il se montre singulièrement contemporain. Film de Marco Bellocchio (Italie/France/Allemagne, 2023, 2h08mn, VF/VOSTF) - Scénario : Marco Bellocchio, Susanna Nicchiarelli, d’après l’histoire vraie d’Edgardo Mortara - Avec : Enea Sala, Leonardo Maltese, Paolo Pierobon, Fausto Russo Alesi, Barbara Ronchi - Coproduction : ARTE France Cinéma, IBC Movie, Kavac Film, Rai Cinema, Ad Vitam Production, The Match Factory, BR Meilleurs scénario adapté, décor, costumes, maquillage et coiffure, Prix David di Donatello 2024 – Meilleur scénario, Valladollid 2023 – Meilleur film, Golden Globes Italie 2023 – Compétition officielle, Cannes 2023 Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Marco Bellocchio Enea Sala Leonardo Maltese Paolo Pierobon Fausto Russo Alesi Barbara Ronchi Marco Bellocchio, Susanna Nicchiarelli, d’après l’histoire vraie d’Edgardo Mortara 2023 Movie Film Italie/France/Allemagne Dans l’Amérique de Reagan, une famille d’immigrés coréens tente de se faire une place au soleil. Une émouvante chronique familiale inspirée du vécu de son réalisateur et récompensée par de nombreux prix. Ouvrier agricole venu de Corée, Jacob a quitté la Californie avec sa femme et leurs deux enfants pour acheter un lopin de terre en Arkansas. Il espère y cultiver les légumes de son pays natal et les vendre à ses compatriotes, installés en nombre sur la terre de l’oncle Sam. Alors que le président Ronald Reagan vante les vertus de la libre entreprise, le jeune père de famille croit dur comme fer au rêve américain. Mais son épouse Monica, elle aussi expatriée, se désespère de devoir vivre dans un misérable mobile home, et se montre sceptique quant à la fiabilité du projet. D’autant que David, leur fils cadet, a le cœur fragile et qu’ils sont loin d’un hôpital. Désemparée, Monica décide de faire venir sa mère depuis Séoul pour vivre sous leur toit. Profondément attachants Posant un regard presque documentaire sur son sujet, le cinéaste américano-coréen Lee Isaac Chung tisse une chronique intergénérationnelle émouvante et très personnelle, largement inspirée du vécu de sa propre famille d’émigrés, qui lui vaudra six nominations et une victoire aux Oscars. Il livre une belle réflexion sur le déracinement, le désenchantement et les identités culturelles multiples, à travers le portrait de personnages profondément attachants – notamment parmi les seconds rôles : le voisin Paul, gentil fou de Dieu qui prête main-forte à Jacob dans les champs ; ou Soon-ja (formidable Youn Yuh-jung), cette drôle de grand-mère qui jure comme un charretier, et apprivoisera le petit David malgré la défiance initiale de ce dernier. C’est la vieille dame qui a ramené dans ses bagages des graines de minari, une herbe coréenne qui prendra racine, tant bien que mal, dans le sol ingrat de cette terre d’adoption. Film de Lee Isaac Chung (États-Unis, 2020, 1h49mn, VF/VOSTF) - Scénario : Lee Isaac Chung - Avec : Steven Yeun, Han Ye-ri, Alan Kim, Noel Kate Cho, Will Patton, Youn Yuh-jung - Production : Plan B, A24 Grand prix du jury et prix du public, Sundance 2020 – Meilleure actrice dans un second rôle (Youn Yuh-jung), Oscars et Bafta Awards 2021 – Meilleur film dans une langue étrangère, Golden Globes 2021 Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com Lee Isaac Chung Steven Yeun Han Ye-ri Alan Kim Noel Kate Cho Will Patton Youn Yuh-jung Lee Isaac Chung 2020 Movie Film États-Unis Alors qu’elle chante les Quatre derniers lieder de Strauss à Salzbourg, la soprano Asmik Grigorian évoque sa relation particulière avec le festival autrichien. En 2018, la soprano arméno-lituanienne Asmik Grigorian, née à Vilnius dans une famille d’artistes lyriques, est propulsée au-devant de la scène lors de débuts très remarqués dans le rôle-titre de Salomé de Strauss au Festival de Salzbourg. Depuis, la flamboyante cantatrice entretient une relation privilégiée avec la ville de Mozart, où le public attend chaque été de retrouver son intensité dramatique. En août 2024, entre deux performances, Asmik Grigorian raconte comment sa carrière a pris un tournant décisif grâce au festival autrichien, tandis que le chef d’orchestre Gustavo Dudamel et des animateurs artistiques de l’événement décryptent les raisons de sa fulgurante percée il y a six ans. Un récit ponctué d’extraits de ses prestations à Salzbourg, de Wozzeck de Berg en 2017 au Joueur de Prokofiev et aux Quatre derniers Lieder de Strauss en août dernier, en passant par Macbeth de Verdi en 2023 et Salomé de Strauss en 2018, dans une mémorable mise en scène de Romeo Castellucci. Documentaire de Benedict Mirow (Allemagne/Autriche, 2024, 45mn) - Coproduction : ARTE/ZDF, Unitel Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 2024 Theatre/Music Concert Allemagne/Autriche L'insurrection de la bourgeoisie Les derniers mois qui ont précipité le Chili dans la dictature de Pinochet, ou "l'agonie d'un processus révolutionnaire", selon les mots du réalisateur, Patricio Guzmán. Une fresque documentaire exhaustive saisissante, qui contribue aujourd'hui à la sauvegarde d'une mémoire écorchée vive. Depuis 1970, Salvador Allende, élu sous la bannière d'un socialisme révolutionnaire qui a enthousiasmé le peuple ouvrier, préside le Chili. Mais l'opposition de droite, notamment le parti démocrate-chrétien, largement assisté par la CIA qui voit d'un mauvais œil l'instauration d'un nouvel élan marxiste en Amérique du Sud, cherche par tous les moyens à renverser le gouvernement. Par la voix des urnes, d'abord : le renouvellement du Parlement en mars 1973 est l'occasion d'une offensive électorale de la droite, qui se traduit par un semi-échec : la coalition de droite n'a pas engrangé les 60 % nécessaires pour destituer constitutionnellement le président. Qu'importe. Puisque le processus démocratique ne joue pas à leur avantage, l'opposition et Washington entament une campagne de désorganisation du ravitaillement de la population, via la destruction des stocks et le sabotage des semailles paysannes. Les organisations fascistes, de leur côté, sèment le chaos social pour justifier un futur coup d'État. Le mouvement Patrie et Liberté, par exemple, bénéficie du soutien financier des grandes entreprises et du Département d'État à Washington, qui a également infiltré ses agents instructeurs dans les milices pour les former à la terreur. Le basculement de la classe moyenne dans l'opposition fascisante, via une grève des transporteurs qui bénéficie du soutien des étudiants catholiques et du parti démocrate-chrétien, enfonce le dernier clou dans le cercueil de la démocratie. Le 29 juin, une tentative de putsch est lancée par des officiers contre le palais présidentiel de la Moneda. Le travail d'une vie Tourné avec des pellicules fournies en France par Chris Marker, La bataille du Chili est un monument du documentaire, qui capte dans une saisissante fresque cousine du cinéma direct les derniers mois qui ont précipité un pays violemment divisé dans la dictature, ou, comme son réalisateur le qualifiera dans le quotidien Le monde, "l'agonie d'une expérience révolutionnaire". Alors tout jeune documentariste, Patricio Guzmán (Mon pays imaginaire, La cordillère des songes), qui a entrepris de filmer l'exercice du pouvoir socialiste dès 1970, ne sait pas encore qu'a débuté pour lui le travail d'une vie : la sauvegarde et la transmission d'une mémoire écorchée vive, traumatisée par la dictature de Pinochet. À l'époque, les caméras du cinéaste sont partout, des usines en débrayage où il immortalise les réunions d'ouvriers tentant de faire advenir une autogestion populaire en passant par l'effervescence insurrectionnelle de l'été 1973 dans les rues de Santiago, jusqu'au palais présidentiel en flammes que filme son monteur depuis le toit voisin des bureaux de la production, le jour du coup d'État. Guzmán et son équipe paieront eux aussi un lourd tribut à la dictature : après avoir été arrêté et emprisonné, le réalisateur s’exilera à Paris, où il réside toujours. Le dernier épisode de la trilogie, consacré à l'idéal d'un "pouvoir populaire" qui fut près de se concrétiser avant d'être écrasé par la répression, est dédié à son opérateur image, Jorge Müller Silva, arrêté par la police militaire de Pinochet en 1974 pour – à l'instar de milliers de Chiliens – ne jamais reparaître. Série documentaire de Patricio Guzmán (France/Chili, 1973, 1h40mn) - Production : Atacama Productions, Chris Marker, ICAIC – Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos - Version restaurée en 2018 sous la supervision de Patricio Guzmán Please donate to keep this service alive! https://epg-plus.com 1973 Documentary Série documentaire France/Chili